Una foto HDR (High Dynamic Range) è uno scatto che mostra contemporaneamente le aree più luminose e più scure di una scena. In questa guida impareremo a usare al meglio la tecnica HDR in fotografia.
Come fotografare al tramonto: tecniche e trucchi
Volete imparare come fotografare al tramonto? Scattare foto durante il tramonto è un classico della fotografia di paesaggio. Le immagini al calar del sole risultano universalmente accattivanti e non richiedono necessariamente molte attrezzature specifiche. In questa guida ti mostreremo alcuni trucchi e delle tecniche per fare delle meravigliose fotografie durante il crepuscolo.
Sottrarre e addizionare le maschere
In questa lezione del corso di Adobe Lightroom Classic approfondiremo il discorso sullo strumento Mascheratura, spiegando attraverso alcune esempi come addizionare, sottrarre e intersecare tra di loro le varie tipologie di maschere per ottenere in un attimo le selezioni che ci servono per completare la postproduzione delle nostre fotografie.
Diane Arbus
Se io fossi semplicemente curiosa, mi sarebbe assai difficile dire a qualcuno: voglio venire a casa tua, farti parlare e indurti a raccontare la storia della tua vita. Mi direbbero: tu sei matta. E in più starebbero molto sulle loro. Ma la macchina fotografica dà una specie di licenza. Tanta gente vuole che le si presti molta attenzione, e questo è un tipo ragionevole di attenzione da prestare”….“Una fotografia è un segreto che parla di un segreto, più essa racconta, meno è possibile conoscere”.
Dmitri Baltermants
Dmitri Baltermants è stato un grande maestro della fotografia russa. Soprannominato “l’occhio della nazione“, nacque il 13 maggio 1912 a Varsavia, al tempo parte dell’Impero Russo. Iniziò ad avvicinarsi alla fotografia all’età di 14 anni lavorando come assistente di alcuni importanti fotografi del tempo.
Horacio Coppola
Horacio Coppola è stato un fotografo argentino nato a Buenos Aires il 31 luglio del 1906, da genitori italiani che arrivarono in Sud America alla fine del XIX secolo. Inizia a fotografare fin dalla tenera età sotto l’influenza del fratello maggiore Armando, che era fotografo. Coppola si dedica inizialmente al cinema, come regista. Dal 1927 torna alla fotografia applicando le lezioni e le esperienze cinematografiche che gli permettono una particolare gestione della luce.
Come fotografare i fuochi d’artificio
L’estate è la stagione ideale per fotografare i fuochi d’artificio. In questa guida vi mostreremo quali tecniche utilizzare per fotografare i fuochi d’artificio e numerosi trucchi su come ottenere bellissime foto degli spettacoli pirotecnici. Restituire in una fotografia i colori, le sfumature e le emozioni che ci vengono date dall’esplosione dei fuochi non è per nulla facile.
Bill Brandt
Le fotografie di Bill Brandt sono opere d’arte senza tempo. Ricordo ancora la prima volta che per caso mi trovai davanti ad un immagine del maestro e le sensazioni che sentì nel contemplarla. Le immagini di Brandt lasciano, come le onde sulla battigia, sempre qualche dubbio. Per quanto apparentemente semplici, nascondono il mistero di un significato ulteriore, che si fa largo tra reale e irreale.
Come fotografare neve e paesaggi innevati
La neve che ricopre un paesaggio può offrire un’incredibile opportunità per catturare delle meravigliose fotografie. Tuttavia, se hai già provato a fare fotografie di paesaggi innevati o dei fiocchi di neve che cadono dal cielo, ti sarai reso conto che fotografare la neve comporta una serie di problemi e di difficolta tecniche.
Come scattare foto di stelle: Guida Astrofotografia
In questo articolo scopriremo come fotografare le stelle ovvero ci concentreremo sulle tecniche e le impostazioni per realizzare delle incredibili fotografie con il cielo stellato. Ti sei mai chiesto come fotografare le stelle? Non sai quale attrezzatura ti serve e quali sono le impostazioni migliori da utilizzare?
Gabriele Basilico
Gabriele Basilico nasce a Milano nel 1944. Dopo aver completato gli studi in architettura presso il Politecnico di Milano nel 1973, inizia la professione di fotografo dedicandosi alla fotografia di paesaggio e più in particolare alla fotografia di architettura. Raggiunge la notorietà nel 1982, quando realizza un ampio reportage sulle aree industriali milanesi intitolato: “Ritratti di fabbriche“.
Guida sulla fotografia subacquea
La vita sottomarina racchiude un mondo di ricco di colori e di pesci che possiamo catturare in immagini attraverso la fotografia subacquea. Tuttavia, l’ambiente sottomarino presenta molte e diverse sfide per il fotografo, sia da un punto di vista della tecnica, che dei materiali. In questa guida vi illustreremo come risolvere le difficoltà
Nobuyoshi Araki
Nato a Tokyo il 25 maggio 1940, dopo aver studiato fotografia e cinema presso la Chiba University, si trasferisce, per lavorare in un’agenzia pubblicitaria, a Dentsu. Influenzato dal neo-realismo italiano e dalla Nouvelle Vague francese inizia a scattare in maniera ossessiva. Nell’agenzia pubblicitaria conosce la sua futura sposa Yoko.
La tecnica del Light Painting: trucchi e attrezzature
La Light Painting è una tecnica fotografica molto divertente, che lascia spazio ad enormi possibilità creative. Quando disegnamo con la luce, infatti, possiamo creare immagini fotografiche visivamente spettacolari. In questa guida sulla light painting ci soffermeremo sull’attrezzatura adatta, sulle tecniche e sui trucchi
Otto Emil Hoppe
Otto Emil Hoppé è stato un grande protagonista della fotografia della prima metà del XX secolo. Il fotografo tedesco famoso per aver ritrattato politici, artisti, letterati e milionari dell’epoca, da Mussolini a George Bernard Shaw, da Giorgio VI a Rudyard Kipling e Henry James è stato anche un prolifico fotografo di strada, d’architettura e di fotografia di viaggio.
Jean Jacques André
Jean Jacques André è un pittore e fotografo specializzato nel nudo femminile. I corpi delle fotografie di André rivivono in atmosfere magiche ed oscure. Attraverso un’incredibile destrezza nel arte del fotomontaggio il fotografo ricrea ambienti fantastici, dove la luce e le ombre giocano un ruolo cruciale nell’esaltazione della bellezza femminile.
Guida sulla fotografia in bianco e nero – seconda parte
Per molti anni, era norma insegnare prima la fotografia in bianco e nero, per poi passare alla fotografia a colori una volta apprese le basi. Si tratta di un percorso valido anche ai nostri giorni, perché consente, a chi si approccia alla fotografia, di comprendere gli elementi fotografici. Vediamo di seguito gli elementi essenziali di una foto in scala di grigi
Come Ingrandire una foto senza perdere qualità
Esistono molti casi in cui è necessario ingrandire una fotografia digitale. Pensiamo ad una fotografia che vogliamo stampare in grande formato per una esposizione. Con questo articolo – guida scoprirai come aumentare le dimensioni delle tue foto in maniera professionale, senza pregiudicarne, visibilmente, la qualità.
Come fotografare con sfondo bianco
In questo articolo vediamo come fotografare con un sfondo bianco e quali difficoltà tecniche comporta. Il fondale bianco è molto utilizzato dai fotografi specialmente nella fotografia di prodotti on-line, nei cataloghi, nelle fotografie di cibo, ma questo look è indispensabile anche per chi si avventura nella fotografia di ritratto.
Aggiornamento forum, stampe 3D e Killer Chambers
Finalmente ho trovato il tempo di aggiornare il forum di P2L e per festeggiare l’evento a breve organizzerò nuovi concorsi fotografici sul sito! In questo vlog vi parlo anche dei prossimi video che sto preparando, delle mie avventure con la stampa 3D e del gioco che ho sviluppato insieme a mio fratello!
VLOG – In seggiovia verso la Vetta Nera
Da alcune settimane sono tornato a Sofia, in Bulgaria, per lavorare sugli effetti visivi di un nuovo film (per chi fosse curioso il film è Hitman’s Bodyguard). Questo sabato mi è stato proposto da degli amici di fare una piccola escursione fino a Черни Връх (Cherni Vrah), ovvero la Vetta Nera. E’ il punto più alto della montagna di Vitosha (2290 m).
ADOBE LIGHTROOM CC – Creazione catalogo e importazione foto
In questo episodio del corso di Adobe Lightroom CC creeremo il nostro primo catalogo e conosceremo tre differenti approcci per importare le fotografie all’interno del programma. Una buona organizzazione dei nostri file ci permetterà di gestire con più rapidità ed efficienza grandi quantità di fotografie.
ADOBE LIGHTROOM CC – Introduzione ai file RAW
Ora che abbiamo dimestichezza con la nostra macchina fotografica possiamo iniziare a parlare della post produzione! In questa nuova serie di video impareremo a utilizzare Adobe Lightroom CC, uno dei programmi più utilizzati per la catalogazione di foto e la gestione dei negativi digitali, ovvero dei file RAW. Come introduzione al corso di Lightroom, parleremo proprio dei file RAW e del perché in molte occasioni è preferibile come formato immagine per il nostro flusso di lavoro.
Come ottenere foto nitide
Una caratteristica che accomuna le foto dei professionisti è sicuramente una nitidezza cristallina. Pensa ad esempio ai ritratti tipici della fotografia pubblicitaria oppure a molte spettacolari foto paesaggistiche. Per fortuna, i “trucchi” per ottenere foto nitide sono alla portata di tutti, non necessitano di abilità particolari. In questo articolo, vediamo tutto quello che serve sapere per aumentare la nitidezza delle nostre foto.
La composizione in fotografia
L’occhio umano e la fotocamera vedono la realtà in modo assai diverso. Il mondo è tridimensionale, mentre un’immagine fotografica si caratterizza per la bidimensionalità. L’immagine fotografica, inoltre, ha un confine marcato. Uno spazio specifico dove viene rinchiuso il selezionato: l’inquadratura.
La percezione visiva
Quanti, tuttavia, sanno prendere coscienza del giudizio visivo, tradurlo e formularlo? Sapere quali sono i principi psicologici che lo motivano e quali sono le componenti del processo visivo che partecipano alla creazione, come alla contemplazione dell’opera, significa sapere “che cosa”, in realtà, vediamo. Ho deciso di affrontare una serie di articoli sulle problematiche della percezione visiva e sulle implicazioni di esse sulla fotografia.
La luce e l’illuminazione nella fotografia : seconda parte
La luce può essere per origine naturale o artificiale. Per luce naturale intendiamo quella proveniente dal Sole, dal fuoco o dalle stelle. La luce naturale è meno controllabile e varia molto a seconda di numerose condizioni come l’ora del giorno, le situazioni meteorologiche, la stagione e la posizione geografica. Quando parliamo di di luci artificiali ci troviamo di fronte a un numero maggiore di tipi come la luce incandescente
La luce e l’illuminazione nella fotografia – prima parte
La luce e il modo in cui sfruttarla (tecniche di illuminazione) sono dei fattori chiave nella creazione di una fotografia di successo. L‘illuminazione determina non solo la luminosità e l’oscurità di una immagine, ma anche il tono e l’atmosfera della stessa. La stessa parola fotografia deriva dal greco e letteralmente significa “scrivere con la luce“. Per avere il controllo delle nostre fotografie dobbiamo capire la luce e come funziona .In questo articolo vedremo quali sono le caratteristiche della luce e come sfruttarle per usarle con la luce naturale o artificiale
Programmi di Scatto
I programmi di scatto sono delle modalità con cui indichiamo alla fotocamera di gestire o no, alcuni dei parametri dell’esposizione. Tutte le fotocamere più evolute, siano esse reflex, mirrorless, bridge o compatte, hanno la possibilità di impostare la modalità automatica e manuale. Tuttavia oltre a queste due modalità, vi sono una serie di programmi di scatto, altrettanto utili.
Bilanciamento del bianco
Comprendere e saper padroneggiare il bilanciamento del bianco permette di ottenere fotografie con colori che siano neutri, non influenzati dalla colorazione della luce presente al momento dello scatto. In questo puntata introduco i concetti base dell’operazione di bilanciamento del bianco. Nei prossimi video parlerò di come fare il bilanciamento personalizzato del bianco e mostrerò come gestire la situazione in cui si presentano due fonti luminose con temperatura di colore differenti.
Sensori laser – Cactus LV5
L’argomento dell’Inventario di oggi sono i Cactus LV5, dei sensori laser prodotti dalla Cactus, che permettono di scattare delle fotografie nel momento stesso in cui viene interrotto il fascio laser tra i due sensori. Oggi in esclusiva italiana li proviamo per fare degli scatti in high-speed photography!
Modificatori portatili – Rogue Flashbender
Il Rogue Flashbender è un piccolo modificatore specifico per flash prodotto dalla società americana Expoimaging. Si tratta di una pannello riflettente bianco che possiamo attaccare a qualsiasi modello o marca di flash cobra e utilizzare per rendere più morbide le ombre sui nostri soggetti o direzionare l’illuminazione nei nostri scatti.
Stativi – Muraro Light Stand
Gli stativi sono i supporti utilizzati in fotografia per le luci, i fondali e tutte quelle attrezzature (come modificatori e pannelli) che servono a gestire l’illuminazione negli scatti. Un ringraziamento speciale va per questo episodio alla Muraro, una società di Vicenza che produce da più di dieci anni
Modificatori portatili – Light Blaster
Il Light Blaster ( http://www.light-blaster.com ) è un proiettore per diapositive studiato come modificatore per flash cobra. Per utilizzarlo basta avere un flash e un obiettivo in più con attacco Canon o Nikon. Grazie ai kit di diapositive venduti sul sito ufficiale è possibile avere una grande libertà creativa, con la possibilità di sovvertire completamente il normale utilizzo dei tipi di luce in un setup fotografico.
Teste a Sfera – Joby Ballhead
La Joby Ballhead, della stessa società produttrice dei Gorillapod, è una testa a sfera, compatta e solida, che può essere utilizzata con molti tipi di supporti. Le teste a sfera permettono un controllo più rapido (ma meno preciso) della composizione nelle nostre immagini, quando utilizziamo un cavalletto. Il prezzo della Joby Ballhead si aggira sui 50 euro ed è pensata sopratutto per i Gorillapod, per renderne più comodo l’utilizzo.
Compatte – Panasonic LX7
La Panasonic Lumix LX7 è una fotocamera compatta con controlli manuali, permette quindi di impostare ogni singolo valore delle fotografie e dei video. E’ munita inoltre di numerose funzioni automatiche e di filtri creativi, pensati a chi si sta avvicinando alla fotografia e non ha ancora piena dimestichezza con le variabili che la influenzano.
Trigger radio – Cactus V6
Quest’anno sono usciti sul mercato i nuovi trigger radio Cactus V6. Anche per chi come me possiede già un set di trigger e flash, questo nuovo prodotto risulta molto interessante. I Cactus V6 infatti sono compatibili con una vasta gamma di flash e sopratutto sono in grado di controllare a distanza la potenza di questi flash in manuale.
Follow focus – Varavon Focus Ring
Nell’episodio di oggi parlo di un piccolo oggetto di grande aiuto nel prendere la messa a fuoco durante la registrazione di filmati, il follow focus. Nel particolare vi mostro uno sling follow focus, il Varavon Focus Ring (10 €), una variante economica che permette di cambiare la messa a fuoco in maniera molto precisa, rapida e fluida.
Macrofotografia – Soluzioni economiche
In questo episodio mostro due soluzioni economiche per scattare fotografie macro, ovvero fotografie di oggetti molto piccoli. I filtri close-up o i tubi di prolunga permettono di sperimentare e divertirsi con questo genere di fotografia e offrono la possibilità di fare esperienza in questo campo, prima di decidere se è giustificato l’acquisto di un obiettivo macro.
Custodie – Inserto morbido per borsa
Gli inserti per borse permettono di trasformare qualsiasi tipo di zaino o borsa a tracolla, in una custodia apposita per la nostra attrezzatura fotografica. I divisori con il velcro consentono di organizzare lo spazio e proteggere dagli urti la nostra macchina fotografica dal resto dell’attrezzatura che scegliamo di portare con noi.
Schede di memoria – Eyefi Mobi
Le schede Eyefi oltre a essere delle schede SD di classe 10, compatibili con qualsiasi dispositivo, consentono di trasferire immagini e video direttamente da una macchina fotografica a un tablet, un telefono o un computer. E’ un tipo di prodotto che può essere interessante sopratutto a chi possiede una macchina fotografica che non ha integrata la funzione del wireless.